FUGA

EN MADRID

diseño de iluminación FELIPE RAMOS
diseño de escenografía RICARDO SÁNCHEZ
espacio sonoro ISABEL MONTERO
vestuario PACO CASADO y JOSÉ JUAN RODRÍGUEZ
fotografía JEAN PIERRE LEDOS
diseño gráfico ALBERTO VALLE, HAWORK STUDIO

Fuga cuenta la historia de un ministro del gobierno, el de industria, que acaba de dimitir al verse envuelto en un escándalo de corrupción – un constructor que contrataba con su ministerio le ha reformado el chalé gratis - que ha echado al traste su carrera política. Por si eso fuera poco, su mujer le ha abandonado por el periodista que destapó el caso y, entre una cosa y la otra, su vida se encuentra en un momento lamentable, tanto, que hundido en una profunda depresión, está pensando en el suicidio. En este momento llama a la puerta de su casa una vendedora ambulante, una mujer alegre, dinámica, completamente distinta a cualquiera que haya conocido. El contraste entre su situación y la de esta mujer, que sí que tiene una vida realmente dura y difícil, mucho más que la suya, y sobre todo al sentirse contagiado por su espíritu de lucha, su simpatía y su encanto, hacen que el ministro vuelva a ver la vida con una cierta esperanza, que vuelva a pensar en seguir adelante y que, finalmente, se enamore de ella. Pero esto sólo es el principio, porque la vida de este hombre, no sólo va cruzarse con la de la vendedora, si no con la de toda su familia: un marido putero y maltratador, la prostituta que lo atiende, un padre paralítico… Y con ellos el ministro va a entrar en una espiral de situaciones cada vez más increíbles. Pero, como suele suceder, no todo es lo que parece en esta comedia, y los giros se suceden uno detrás de otro hasta llegar a un final sorprendente que, naturalmente, no vamos a desvelar.

Jordi Galcerán

Jordi Galcerán es Autor, entre otras de “El Método Gronholm”, unos de los grandes acontecimientos de la escena española y que fue coproducido por esta Empresa.
Nacido en Barcelona en 1964. En 1995, con Paraules Encadenades, ganó el XX Premio Born de Teatre, y al año siguiente, el Premio de la Crítica Serra d’Or a la mejor obra en lengua catalana. Su obra Dakota (1995) obtuvo el premio Ignasi Iglesias y se estrenó en 1996. Paraules Encadenades se estrenó en 1998; y en español ya ha sido representada en Madrid, Buenos Aires, Caracas y Medellín, e incluso tiene una adaptación cinematográfica: Killing Words. Ambas obras recibieron el Premio Butaca, otorgado por votación popular. Surf (1994), escrita con anterioridad, también se estrenó en 1998. Gaudí, un espectáculo musical de gran formato, se estrenó en Barcelona en el 2002. Sus últimos textos teatrales son “Carnaval” y “Cancún”.
Ha realizado a su vez traducciones y adaptaciones de obras extranjeras; entre ellas el musical “They’re Playing our Song”; la adaptación de “La Trilogia della Villeggiatura”, de Carlo Goldoni; “Neville’s Island”, de Tim Firth; “The Front Page”, de Ben Hecht y en su segunda colaboración con esta productora “Un Dios Salvaje” de Yasmina Reza. Asimismo, ha trabajado como guionista en varias series para la televisión de Catalunya. Ha publicado varios libros de relatos con el colectivo Germans Miranda.
Los espectadores son el objetivo principal de Jordi Galcerán. “Mi teatro siempre piensa en ellos; si es una comedia tiene que ser divertida. Si es de misterio, intrigante. Pero siempre pensando en los espectadores. El teatro debe lograr la comunicación con el espectador, interesarle”.

AMPARO LARRAÑAGA

Nacida en una familia de actores en tercera generación con quince años empieza su carrera en el mundo de la interpretación, abarcando todas las disciplinas, especialmente teatro y televisión. Entre sus montajes teatrales más importantes están “Lázaro en el laberinto” de Buero Vallejo, dirigido por Gustavo Pérez Puig, “Bajarse al moro” de Alonso de Santos, dirigido por Gerardo Malla, “Los ochenta son nuestros” y “Decíamos ayer” de Ana Diosdado, “Los bellos durmientes” de Antonio Gala, diirigida por Miguel Narros, “Después de la lluvia” escrita y dirigida por Sergi Belbel, “La habitación azul” de David Hare, dirigida por Mario Gas, “Las amistades peligrosas” de Christopher Hampton, dirigida por Ernesto Caballero. En su último montaje interpretó el personaje de María Tura en la versión teatral de “Ser o no ser” (“To be or not to be”), montaje a cargo de la compañía Meridional Teatro.

En el año 1989 montó su propia productora junto a otros miembros de su familia, con la que ha realizado muchos montajes, además de los propios, tales como “Te quiero muñeca” de Ernesto Caballero, “Por amor al arte” y “Gorda” de Neil Labute, “Misterioso asesinato en Manhattan” de Woody Allen, y el último año “Arte” y “Un dios salvaje” de Yasmina Reza. Igualmente forma parte de la gestión del Teatro Maravillas de Madrid. Entre sus incursiones en el cine se encuentran “Jarrapellejos” de Antonio Jiménez Rico, “Las apariencias engañan” de Carlos Balagué, “Canción de cuna”, de José Luis Garci, “Mi nombre es sombra” de Gonzalo Suárez y “Vorvik” de José Antonio Vitoria. También en los inicios de su carrera comienza una importante actividad artística en televisión, en series como “Segunda enseñanza” y “Media naranja” (por la cual obtuvo el premio TP de Oro a la mejor actriz). Otro de sus trabajos televisivos más conocidos fué la serie “Periodistas”. En los años 2002 y 2003 grabó las obras “Casa de muñecas” y “Defensa de dama” que obtuvieron un gran apoyo de audiencia. En los últimos años ha permanecido trabajando en éste medio en las series “Fuera de control” o “MIR”.

JOSÉ LUIS GIL

Actor infantil en casi cuarenta programas dramáticos de televisión (Estudio 1, Teatro de Siempre, Novela…), así como en temporadas infantiles del Teatro Español y el Teatro de la Zarzuela de Madrid, con representaciones para los más pequeños, de obras como Las aventuras de Tom Sawyer. Miembro de un grupo de teatro amateur hasta los 16 años, dedicado fundamentalmente a la interpretación de obras clásicas. Tras esta etapa, se reincorpora al teatro profesional en la Compañía de Pepe Calvo, al que considera su maestro. Después actúa con otras compañías en los teatros Lara, María Guerrero, Monumental y Benavente, entre otros. Con sólo veinte años, es contratado en exclusiva por los estudios de doblaje Exa de Madrid, y es entonces cuando comienza su carrera como actor de doblaje, que dura hasta la actualidad. En esta faceta profesional destaca el doblaje de actores como Hugh Grant, Woody Harrelson, Patrick Swayze, Tim Allen, Tom Hanks, etc… También protagoniza y dirige el doblaje de varias producciones Disney, entre las que destacan Tarzán, Toy Story 1 y 2 o Buscando a Nemo. Además de prestar su voz a caracterizaciones de ficción, colabora asiduamente en Publicidad como locutor.

Entre los años 1992-96 forma parte, junto a Antonio Hernández y Alfredo Cernuda, del trío de humor Entretrés, actuando en los teatros Marquina, Alfil, Galileo Galilei, así como en numerosos programas de televisión. En la pequeña pantalla fue protagonista en las series Fernández y familia (Telecinco) y Los Cañete (Forta) y ha colaborado en El Comisario, Agente 700 e Inocente, Inocente. Desde el inicio de la serie Aquí no hay quien viva (Antena 3), interpreta el personaje de Juan Cuesta, presidente de la Comunidad de Vecinos de la popular serie. En los años 2007 y 2008, ha compaginado su labor en la serie La que se avecina (Telecinco) con la exitosa comedia “Salir del armario” de Francis Veber, y su magistral interpretación de Francisco Piñón un sencillo contable que transforma la manera de pensar de los personajes de la fábrica de preservativos en la que trabaja.